David Queensberry, desainer keramik wafat di usia 96

David Queensberry, desainer keramik yang dikenal karena ketajaman bentuk dan kemampuannya menghubungkan estetika dengan pasar massal, meninggal dunia pada usia 96 tahun. Sebagai seorang desainer keramik, ia dikenal kombinasi selera tinggi, naluri bisnis yang tajam, dan kecintaan mendalam terhadap bahan dan teknik keramik.

Queensberry menempati posisi penting dalam dunia keramik modern lewat karya-karya yang menjangkau pasar internasional serta peran akademisnya di lingkungan pendidikan tinggi seni. Selama kariernya ia bekerja dengan beragam bahan, dari mocha ware industri hingga raku dan stoneware, serta memberi perhatian khusus pada perkembangan karya para mahasiswa yang dibinanya.

Peran akademis dan pengaruh terhadap generasi baru

Pada 1959 hingga 1983, Queensberry mengabdi sebagai profesor keramik di Royal College of Art di London. Masa pengajarannya selama hampir seperempat abad membuatnya berinteraksi langsung dengan banyak perancang muda, yang karyanya kerap menarik perhatian sang pengajar. Keterlibatan intens ini memperkuat reputasinya bukan sekadar sebagai perancang komersial, melainkan juga sebagai pendidik yang memperhatikan perkembangan kerajinan dan inovasi material.

Jembatan desain dan pasar

Pada 1966 ia bersama Martin Hunt mendirikan kantor konsultan desain Queensberry Hunt. Kolaborasi ini memiliki tujuan jelas: memperkecil jurang yang kerap memisahkan desain berkualitas tinggi dan keberhasilan komersial. Lewat pendekatan praktis yang tetap berpegang pada estetika ketat, mereka mampu menghasilkan tableware yang laris di pasar global sekaligus dihargai dari sisi desain.

Karya ikonik dan inovasi bentuk

Beberapa rancangan Queensberry mendapat pengakuan luas. Di nya:

• Concept (1976) untuk Hornsea Pottery — menonjol karena nilai sculptural-nya.
• Trend (1983) untuk Rosenthal Thomas — mewakili gagasan tableware untuk gaya hidup informal modern.

Trend, khususnya, menjadi contoh bagaimana desain dapat menyesuaikan diri dengan kebiasaan makan konrer. Piring pasta yang dirancang dalam rangkaian ini menggambarkan konsep hibrida piring dan mangkuk—bentuk yang kini telah menjadi standar dalam tableware modern.

Sikap terhadap warisan keluarga dan kecintaan pada keramik

Mengenai gelarnya sebagai 12th Marquess of Queensberry, ia pernah berkomentar dengan nada ringan: “I come from quite a grand family but inherited absolutely nothing apart from a lot of old plates which were made for them in the late 18th century. So, it’s fortunate that I should be very interested in ceramics.” Kutipan ini menggambarkan hubungan pribadi warisan keluarga dan kecintaannya pada benda-benda keramik, yang tampak mengalir menjadi fokus profesional sepanjang hidupnya.

Ketertarikannya pada berbagai ragam keramik — dari produksi massal hingga teknik tradisional seperti raku — serta perhatian terhadap pekerjaan murid-muridnya menunjukkan spektrum minat yang luas. Kepeduliannya pada bentuk, fungsi, dan kelayakan pasar membuat karyanya relevan baik bagi kolektor maupun pengguna sehari-hari.

David Queensberry dikenang sebagai perancang yang mampu menjembatani dunia seni keramik dan industri, serta sebagai pendidik yang membentuk generasi perancang berikutnya. Warisan desainnya, khususnya dalam tableware modern, tetap terlihat pada bentuk-bentuk yang kini dianggap lazim. Ia meninggalkan jejak penting dalam sejarah desain keramik konrer.